sábado, 26 de abril de 2014

NADA. Carmen Laforet


Título: NADA
Autor: Carmen Laforet (1921 – 2004) 
Editorial: RBA Editores
Colección: Narrativa actual; 84
Fecha: 1994
Páginas: 287
ISBN 84-473-0083-8
Carmen Laforet (1921 – 2004) tenía tan solo 23 años cuando ganó la primera edición del premio Nadal en 1944 con esta su primera novela.
Nada es un claro ejemplo de la narrativa realista española de posguerra junto con un magnífico precedente,  La familia de Pascual Duarte, de Camilo José Cela (1942). Esta corriente literaria fue el preámbulo del llamado realismo social de la década de los años 50 del siglo XX, e incluso ha sido calificada como pseudoexistencialismo.
La historia comienza cuando Andrea, la joven protagonista y narradora omnisciente, llega a Barcelona para iniciar sus estudios universitarios y se instala en el piso de unos familiares a los que aun no conoce y con los que se verá obligada a convivir. 
En su nueva residencia descubrirá poco a poco la dureza de la realidad cotidiana en una de las etapas más tristes y negras de la reciente historia social y política de España. Acaba de terminar la guerra y nos hallamos en una atmósfera opresiva y miserable donde campan a sus anchas la desconfianza,  el recelo, la envidia y la venganza aunque tampoco faltan ciertos atisbos de ternura y de  generosidad, reflejada solo en algunos de los personajes como Ena, la amiga de Andrea o la madre de esta, o incluso en la abuela y su conmovedor espíritu de sacrificio.  
Ya en el primer capítulo se nos muestra el decepcionante contraste entre el idealismo de la juventud y la mediocridad de la realidad.  Andrea llega a la ciudad cargada de sueños y esperanza de una vida mejor para toparse irremediablemente con el mundo deprimente y asfixiante del piso donde conviven su abuela y sus tíos, una familia que antes fue de clase media pero que ahora malvive en la más absoluta pobreza. En palabras de la autora:
Mi equipaje era un maletón muy pesado – porque estaba casi lleno de libros – y lo llevaba yo misma con toda la fuerza  de mi juventud y de mi ansiosa expectación.
Las paredes tiznadas conservaban la huella de manos ganchudas, de gritos de desesperanza. Por todas partes los desconchados abrían sus bocas desdentadas rezumantes de humedad. Sobre el espejo, porque no cabía en otro sitio, habían colocado un bodegón macabro de besugos pálidos y cebollas sobre fondo negro. La locura sonreía en los grifos torcidos”.  
En toda aquella escena había algo angustioso, y en el piso un calor sofocante como si el aire estuviera estancado y podrido.
Deseaba ansiosamente respirar un soplo de aire puro.
Sentí que me ahogaba y trepé en peligroso alpinismo sobre el respaldo de un sillón para abrir una puerta que aparecía entre cortinas de terciopelo y polvo […] Aquel iluminado palpitar de las estrellas me trajo en tropel toda mi ilusión a través de Barcelona, hasta el momento de entrar en este ambiente de gentes y de muebles endiablados.
Y es que en la novela se respira un ambiente de desolación y angustia, reflejo de la España de posguerra de pobreza, hambre y estraperlo. Solo cuando Andrea sale a la calle y sobre todo cuando aparece en escena su querida amiga Ena y sus compañeros de universidad se puede saborear la libertad y la felicidad.
Los personajes que pueblan la novela son seres extraños, cargados de secretos inconfesables, con sus miedos, sus remordimientos y todas sus frustraciones a cuestas después de haber sufrido una guerra. Son personajes rotos, vacíos, inadaptados y perdidos en medio de la miseria material y también humana.
Especialmente atractivo me ha resultado el personaje de la abuela que todo lo ve y todo lo sabe pero que se afana por dar un tono de normalidad a los hechos,  que vive un poco en su mundo, un mundo creado por ella misma para escapar de la crueldad del día a día. El tío de Andrea, Román, sin embargo representa la maldad del ser humano, la prepotencia que en él no es más que una forma de vengar su fracasada existencia. O Juan, el otro tío, que se siente llevado por la corriente del miedo, la frustración y la desesperanza.
Andrea es la narradora que nos cuenta los hechos en primera persona de forma totalmente subjetiva. Es a través de ella como el lector va conociendo a los demás personajes. Ella no describe la realidad sino lo que siente ante ella, nos muestra la realidad, sí, pero filtrada a través de sus sentimientos y emociones.
Aparecen temas como la soledad, la angustia existencial, el miedo, la violencia contra la mujer (perfectamente ilustrada en la pareja de Juan y Gloria), pero también la amistad, el amor o la bondad (Ena, Pons, los padres de Ena…)
Predomina en la novela el lenguaje sencillo, fluido y bello así como un estilo poético enriquecido con ilustrativas metáforas e imágenes que logran transmitir las sensaciones de la narradora al lector.
Sin duda Nada es una de las grandes obras narrativas que merecen un lugar de lujo en la historia de la Literatura española. 

martes, 22 de abril de 2014

ROJO Y NEGRO. Stendhal


Título: ROJO Y NEGRO
Autor: Stendhal,  Henri Beyle (1783 – 1842) 
Traducción, introducción y notas: Juan Bravo Castillo
Editorial: Espasa Calpe
Colección: Centenario
Fecha: 1998
Páginas: 702
ISBN 84-239-8694-2
Stendhal, seudónimo utilizado por Henri Beyle (1783 – 1842),  es uno de los escritores clásicos más valorados y reconocidos por la crítica  literaria francesa y europea, siendo Rojo y negro la más conocida de sus obras junto a  La cartuja de Parma.
Rojo y negro  se publicó por primera vez en 1830 y la trama argumental aparece muy bien entretejida en el contexto histórico de su época,  los años treinta del siglo XIX en Francia. La novela refleja desde el crítico punto de vista del autor los principales acontecimientos sociales y políticos de una etapa de transición de los últimos años de la Restauración borbónica. De hecho en  la novela son abundantes las alusiones a hechos y personajes concretos de la historia francesa en el terreno político, artístico, intelectual y social, tanto que el lector a veces se pierde en lo anecdótico, en los detalles y guiños del escritor.
Julián Sorel, el protagonista de esta gran novela, es un joven provinciano pobre, pero también inteligente, ambicioso, orgulloso, altivo y sobre todo con un peculiar y profundo sentido del honor. Consigue escalar puestos en la jerarquía social gracias a ciertas amistades y sobre todo gracias a su carismática personalidad y a la atracción que suscita en dos mujeres de la alta sociedad, la señora de Rênal y la señorita Matilde de La Mole.
La novela se sitúa a caballo entre el Romanticismo y el Realismo.
Una novela es un espejo que se pasea por un ancho camino. Unas veces refleja el cielo azul, otras el fango de los cenegales del camino. ¿Por qué acusar de inmoral al hombre que lleva el espejo en su mochila? ¡El espejo refleja el fango y  acusáis al espejo!
Se ha definido también como una novela psicológica pues efectivamente asistimos a las tribulaciones de Julián y de sus dos amantes en medio de unos hechos históricos bien documentados. Stendhal consigue involucrar al lector en los pensamientos más íntimos y polémicos de estos tres personajes que se debaten entre la razón y la pasión, entre el ser y el deber ser, en un ambiente de intrigas amorosas, de corrupción política y moral, de intereses contrapuestos e hipocresía.
Algunos críticos han supuesto que el título, Rojo y negro, podría hacer referencia a los colores de los uniformes de dos instituciones a través de las cuales se podía alcanzar la gloria y el poder terrenal en la época de la obra, el rojo del ejército y el negro del clero. No faltan las críticas abiertas a las malas artes de ciertos arribistas que utilizan  la carrera clerical como una forma de ascenso rápido  al poder, como tampoco faltan las críticas a la nobleza más rancia, superficial  y reaccionaria de la Francia del siglo XIX.
Sin duda Rojo y negro es una gran obra clásica muy recomendable que no puede faltar en la biblioteca de un amante de la narrativa por su calidad, por su atemporalidad en cuanto al comportamiento del ser humano y por lo que significa en la historia de la Literatura. Sin embargo también es cierto que es una novela de su tiempo, tan imbricada en su contexto político decimonónico que puede resultar tediosa para muchos de los lectores del siglo XXI.

lunes, 7 de abril de 2014

La importancia de una buena corrección

¿Cómo es posible que salga a la luz un libro sin la correspondiente y tan necesaria, a veces, corrección ortotipográfica?
¡Qué mala impresión causa en el lector un poco exigente leer un libro que pudiera ser bueno, pero que no lo es por falta de corrección y revisión!
¿Cómo es posible que una editorial lo permita acabando así con su propio prestigio y el del autor?
¿Tan difícil es hacer bien las cosas? No lo entiendo.
 

miércoles, 2 de abril de 2014

LAS VENTAJAS DE SER UN MARGINADO. Stephen Chbosky

Título: LAS VENTAJAS DE SER UN MARGINADO

Título original: The perks of been a wallflower

Autor: Stephen Chbosky
Traducción: Vanesa Pérez-Sauquillo
Editorial: Alfaguara
Fecha: 2012
Páginas: 257
ISBN 978-84-204-0354-0
Género y tags: Literatura juvenil – Realismo - Adolescencia
Edad recomendada: A partir de catorce años

Charlie se encuentra bastante solo en su primer año de instituto y después de que su mejor amigo se haya suicidado. Pero las cosas empiezan a cambiar cuando conoce a Patrick y Sam, mayores que él pero con los que congenia desde el primer momento. Ellos lo introducen en un nuevo grupo de amigos y lo llevan de la mano a la hora de traspasar la invisible frontera que separa  la infancia con su carga de ingenuidad de la madurez consciente y responsable. 
La grandeza de la novela está en la personalidad del protagonista.  Charlie es un chico distinto, muy especial, tímido, inteligente, sincero, bueno,  leal y con una amable visión del mundo que  él mismo expone en primera persona. Consigue hacerse querer por el lector que poco a poco lo va conociendo y comprendiendo conforme avanza en la lectura.
Los demás personajes, tanto los miembros de su familia, como sus amistades y conocidos también están muy bien perfilados aunque su principal función es la de servir de pilares y contrapuntos para mostrar y configurar el retrato del protagonista que todo lo llena con su peculiar personalidad.
En cuanto a la estructura de la obra hay que decir que está dividida en cuatro partes y que no es casual el hecho de que esté escrita en forma epistolar puesto que las cartas dirigidas personalmente a un lector ficticio, al que se dirige como  “Querido amigo”,  implican una cercanía y una intimidad difícil de conseguir de otra manera. Con ello también se consigue ese tono  íntimo y sincero con el que el protagonista comparte sus vivencias más personales, sus deseos, sus inquietudes y también  sus miedos.
Las cartas están fechadas cronológicamente  y abarcan un periodo de tiempo que va desde el 25 de agosto de 1991 hasta el 23 de agosto de 1992. Un año de transición y cambios en la vida del protagonista.
Resulta una novela curiosa e interesante para todos los lectores aunque especialmente para los jóvenes por muchos motivos, siendo solo uno de ellos el hecho de que aparezcan en ella casi todos los temas que preocupan y ocupan la vida de los adolescentes de hoy: el descubrimiento del amor, la amistad verdadera, el sexo, la homosexualidad…  y también el lado oscuro de la realidad, la violencia, el aborto, las drogas, la pederastia, los malos tratos, la violencia contra las mujeres… Temas en algunos casos delicados  pero que el autor ha sabido tratar con naturalidad y sin excesos innecesarios logrando así acercar la lectura a los intereses y gustos de los adolescentes.
Un atractivo más de la novela son las citas de libros, canciones, películas e incluso series de televisión sobre las que Charlie comparte  sus impresiones con el lector como si de un amigo íntimo se tratara.
Una novela sencilla, entretenida  y emotiva que merece la pena leer. Además puede resultar muy adecuada para fomentar el hábito lector entre los jóvenes más reacios a la lectura.
Algunas citas:
. Solo necesito saber que alguien ahí fuera escucha y comprende y no intenta acostarse con la gente aun pudiendo hacerlo. Necesito saber que existe gente así.
. Y creo que ellos comprendían. Nada en concreto, en realidad. Simplemente, comprendían. Y creo que es todo lo que puedes llegar a pedirle a un amigo.
. La película en sí era muy interesante, pero no creo que fuera muy buena porque no me sentí distinto cuando acabó.
. No puedes quedarte ahí sentado y poner las vidas de todos los demás por delante de la tuya y pensar que eso cuenta como amor. Sencillamente, no puedes. Tienes que hacer cosas […] No lo sé, como agarrarles las manos cuando llega la canción lenta, para variar. O ser el que le pide salir a alguien. O decirle a la gente lo que necesitas. O lo que quieres…
. No hablamos de nada serio ni superficial. Solo estábamos juntos. Y eso bastaba.

Aslepp. The Smiths. Vídeo de youtube
Una de las canciones preferidas de Charlie y que tiene que ver con el contenido de la novela. Charlie dice textualmente: Hay una canción llamada Asleep que me gustaría que escucharas