APRENDE A DIBUJAR ANIMALES. Un método para mentes inquietas. Faye Moorhouse

Aprende a dibujar animales. Un método para mentes inquietas

(How to Draw Animals for the Artistically Anxious, 2017)

Faye Moorhouse

Plaza & Janés

© 2017, Michael O´Mara Books Limited

© 2018, Faye Moorhouse, por las ilustraciones de la cubierta e interior

© 2018, Penguin Random House Grupo Editorial, S. A. U.

Ilustraciones Color

1ª Edición: Mayo 2018

Género y tags: Literatura - Libros ilustrados - Libros para dibujar - Libros para colorear - Manualidades – Creatividad - Animales

ISBN 9788401021046

Tapa blanda

96 páginas

Argumento

Es este un libro guía pensado para dibujar animales. Partiendo de unas manchas de acuarela que forman la base del cuerpo la autora ofrece varias sugerencias de sencillos trazos para completar los dibujos. Contiene más de cuarenta bocetos de otros tantos animales.

Opinión

Aunque a primera vista parece un libro infantil y así está catalogado por algunas librerías, la verdad es que es apto para todas las edades, pues como indica el subtítulo el único requisito para disfrutar de él es tener una mente inquieta y para eso no hay edad.

Es una buena idea pues no hay nada más paralizante que la página en blanco para comenzar una obra creativa, ya sea a través de la escritura o del dibujo. Pues bien, el primer paso ya nos viene dado en este libro a través del esbozo del cuerpo del animal, y no solo eso, sino que además la autora e ilustradora Faye Moorhouse nos sugiere varias opciones para completar la imagen del animal.

No les falta sentido del humor a las sugerencias y a los dibujos propuestos y además se agradece el tono desenfadado y divertido que sobrevuela la publicación.

Con este sencillo libro en formato de 19 x 20 cm la autora pretende animar a todo el mundo a lanzarse a dibujar, poniendo especial énfasis en que no tengamos miedo a los errores, ni a las líneas torcidas, ni a los borrones. Ya se sabe, la perfección no existe y en el arte la libertad y la imaginación resultan fundamentales.

Reseña realizada como colaboradora de    http://www.anikaentrelibros.com/ 

ADIVINA Y DIBUJA. Àngels Navarro; Sígrid Martínez

Adivina y dibuja

(Adivina y dibuja, 2017)

Àngels Navarro; Sígrid Martínez

B de Blok

© Àngels Navarro, 2016

© de las ilustraciones: Sígrid Martínez, 2016

© Ediciones B, S. A., 2017

Ilustraciones Color

1ª Edición: Febrero 2017

Género y tags: Literatura infantil -Libros infantiles - LIJ - Libros ilustrados - 

Álbum ilustrado - Animales - Adivinanzas - Libros para dibujar - Libros para 

colorear - Libros para regalar - Primeras lecturas - 3 años - 4 años - 5 años 

- 6 años

ISBN 9788416712298

Tapa dura

12 páginas

Argumento

Adivina y dibuja es un original libro de adivinanzas en el que además, como se indica en el título, los niños pueden dibujar y colorear utilizando las plantillas troqueladas con siluetas de animales que acompañan a la publicación.

Opinión

Pues sí, un librito infantil precioso que es a la vez libro de adivinanzas y libro de actividades para dibujar y colorear.

Contiene adivinanzas sencillas y de enunciado breve, adecuadas para niños de entre cuatro y seis años y todas giran en torno a un tema que les apasiona a esa edad, el mundo de los animales, tanto terrestres como marinos.

Es muy interesante que al final el libro contenga un sobre con tres plantillas de dibujos troquelados, además de las soluciones a las adivinanzas y las instrucciones para sacarle el máximo partido.

La idea es que una vez que los pequeños lectores, a veces ayudados por sus padres, resuelvan el enigma, puedan añadir el dibujo pertinente y colorearlo en el mismo libro. Es por tanto una publicación inacabada hasta que los niños la completen con sus dibujos, lo que les hará sentirse partícipes.

En cuanto al formato, decir que se presenta en forma de páginas desplegables muy atractivas. Destaca por otro lado la sencillez, elegancia y colorido de las ilustraciones que lo conforman.

Un bonito libro que seguro encantará a los pequeños de la casa.

Reseña realizada para la web    http://www.anikaentrelibros.com/ 

¡ESTÁS FATAL! Monstruo Espagueti

¡Estás fatal!

(¡Estás fatal!, 2017)

Monstruo espagueti

Lunwerg

© Anastasia Bengoechea, 2017

© Editorial Planeta, S. A., 2017

Ilustraciones en color

1ª Edición: Febrero 2017

Género y tags: Libros ilustrados – Libros de humor - Entretenimiento - Humor gráfico - Viñetas - Chistes gráficos

ISBN: 9788416890095

Tapa dura

144 páginas

Argumento

Una recopilación de viñetas humorísticas en las que se combinan la fuerza de las ilustraciones sencillas con unos textos de contenido mordaz, que nos llevan a reflexionar sobre asuntos cotidianos, y a veces banales, pero que nos afectan a todos en nuestro día a día.

El contenido del libro está organizado en torno a estos títulos: Ésta eres tú, tu pasado, tus amores, tu casa y tus cosas desastrosas, tus locuras, cosas que piensas y poesías.

Opinión

Un libro entretenido y audaz de la humorista gráfica Anastasia Bengoechea que toma el sobrenombre de Monstruo Espagueti y que ya es muy conocida en las redes sociales como Facebook, Instagram yTwitter . Es ahí donde sus viñetas conocieron el éxito primero, como demuestra los miles de internautas que la siguen. Y es que estamos en la época de la fugacidad y lo inmediato, por lo que este tipo de publicaciones, que dicen mucho pero de forma breve a través de una imagen o de una frase corta, triunfa, sobre todo si esta inmediatez viene acompañada de cierto grado de humor e ironía como en este caso.

En ¡Estás fatal! encontramos observaciones existenciales y quejas sobre situaciones diarias que muestran los pensamientos, la inseguridad, las preocupaciones, los deseos y las filias y las fobias de la autora pero que son seguramente compartidas por la mayoría de los lectores y sobre todo de las lectoras. Las viñetas que conforman el libro se estructuran en torno a epígrafes del tipo: cómo hacer de adulto, cosas que te dan más rabia, lo que más echas de menos de la infancia, tu nevera, tu armario, tus cosméticos, los ruidos que más odias, cosas que dices en una fiesta, cosas por las que das las gracias…

Al final hallamos incluso unos versos ilustrados, bastante de andar por casa pero que poseen un toque de humor ingenioso e irónico, acorde con el conjunto. Y como colofón, cinco pegatinas.

Otra característica peculiar es el tipo de letra utilizado, imitando la escritura manual y enlazada, como si de una agenda de adolescente se tratara. Por supuesto los dibujos están en la misma línea, son simples y de trazo infantil. Y sin embargo, a pesar de la apariencia casi naif, el libro encierra una crítica burlona y atrevida a ciertas situaciones actuales.

Una publicación recomendable para pasar un rato de lectura amena con una sonrisa en los labios.

Reseña realizada para la web    http://www.anikaentrelibros.com/ 

FUERZA NATURAL. Catalina Estrada

Fuerza natural

(Fuerza natural, 2016)

Catalina Estrada

Plaza & Janés

© 2016, Catalina Estrada

© 2016, Penguin Random House Grupo Editorial, S. A. U.

Ilustraciones en blanco y negro

1ª Edición: Noviembre 2016

Género y tags: Libros ilustrados – Libros para colorear - Naturaleza - Arte - Creatividad - Ocio - Entretenimiento- Colorear - Pintar - Láminas para colorear - Terapias alternativas - Libros para regalar - Arteterapia - Todas las edades

ISBN: 9788401018176

Tapa blanda

96 páginas

Argumento

Este es el segundo libro de láminas para colorear diseñado por la ilustradora Catalina Estrada. El primero fue Jungla Cósmica, publicado en mayo de este año por la misma editorial y reseñado también en esta página web.

En esta ocasión la autora colombiana y residente en Barcelona nos sorprende con una colección de imágenes alusivas a la Naturaleza más exótica donde no faltan, camuflados entre las más variadas plantas y flores silvestres, animales como tigres, leones, pájaros de diversas formas y tamaños, cucarachas, grillos o mariposas.

Opinión

Fuerza natural es un libro para colorear pensado para adultos cuyas preciosas ilustraciones, según cuenta la propia autora en la introducción, están inspiradas en sus recuerdos infantiles del jardín de sus primeros juegos allá en su país natal.

Las láminas que componen la obra recrean ecosistemas imaginarios cargados de la fuerza natural y del exotismo propio de la selva tropical.

Desde luego es un libro muy atractivo, de estilo alegre y armonioso, que nos invita a disfrutar de la belleza de las formas marcadas por la simetría y la dualidad.

Otro aspecto a destacar es su elegante presentación con una seductora portada con solapas, lo que lo convierte en ideal para regalarse o regalar a los amantes de esta técnica creativa que se ha impuesto con fuerza en nuestro país y que, aseguran, resulta muy efectiva para desconectar de los quehaceres cotidianos, para ejercitar la memoria, la paciencia y la concentración.

En definitiva un libro muy recomendable que invita a desarrollar la creatividad y la imaginación a través de los colores.

Reseña realizada como colaboradora de    http://www.anikaentrelibros.com/ 

DESESCOMBRO. El Roto

Desescombro

(Desescombro, 2016)

El Roto

Reservoir Gráfica

© Andrés Rábago, representado por Casanovas & Lynch Agencia Literaria S. L., 2015

© De la presente edición en castellano para todo el mundo: Penguin Random House Grupo Editorial S. A. U., 2016

Ilustraciones en color

1ª Edición: Abril 2016

Género y tags: Literatura española – Libros ilustrados –  Humor gráfico -  Viñetas – Historietas gráficas  – Crítica social

ISBN: 9788416195657

Tapa blanda

 114 páginas

Argumento

Este libro recoge una colección de más de cien viñetas publicadas en la prensa diaria entre 2014 y 2015 por el reconocido dibujante satírico El Roto.

En su conjunto suponen una interesante crónica de la sociedad contemporánea después de estos años de crisis. Son un reflejo mordaz y satírico de los restos de un naufragio que habrá que superar.

Con prólogo del escritor y columnista Manuel Vicent.

Opinión

El prestigioso humorista gráfico nos obsequia una vez más con su talento al mostrarnos el mundo en que nos movemos a través de una mirada audaz y crítica.

En el libro se abordan temas de actualidad como la desigualdad social, el fanatismo, las guerras, la pobreza, el capitalismo feroz, la precariedad laboral, los movimientos migratorios, los sin techo, los refugiados, las nuevas formas de esclavitud, o el tráfico de armas entre otros.

Encontramos en esta publicación un lúcido retrato de las consecuencias ruinosas que ha dejado a su paso  la crisis vivida en nuestro país y en todo el mundo occidental. Un análisis certero de la condición humana y una crítica a la falsa moral de las sociedades capitalistas y a su doble vara de medir.

Con unas magníficas ilustraciones y los concisos pero certeros textos que las acompañan, El Roto da en la diana de los problemas que nos acechan y que habrá que solucionar, o desescombrar como él mismo explica, para poder reconstruir una sociedad nueva, más igualitaria, más justa, más humanizada en definitiva.

Una interesante recopilación de viñetas cargadas de ironía, muy recomendable para lectores comprometidos con la sociedad de nuestro tiempo que ve en el humor inteligente una forma de rebeldía ante las injusticias sociales y la pérdida de valores éticos.
Reseña realizada como colaboradora de    http://www.anikaentrelibros.com/ 

CÓMO SER VALIENTE, JUSTO, FELIZ Y OTRAS COSAS EN LA VIDA ( O AL MENOS INTENTARLO). Aitor Saraiba

Cómo ser valiente, justo, feliz y otras cosas en la vida (o al menos intentarlo)

(Cómo ser valiente, justo, feliz y otras cosas en la vida: o al menos intentarlo, 2016)

Aitor Saraiba

Lunwerg

© Aitor Saraiba, 2016

© Textos e ilustraciones: Aitor Saraiba, 2016

© Ediciones Planeta S. A., 2016

Ilustraciones en color

1ª Edición: Mayo 2016

Género y tags: Literatura española – Libros ilustrados –   Creatividad  - Entretenimiento – Autoayuda – Felicidad – Libros para regalar

ISBN: 9788416489596

Tapa blanda

 144 páginas

Argumento

El autor creativo y polifacético, Aitor Sarabia ha recogido en esta publicación parte de su mundo íntimo y personal para mostrarnos sus recuerdos de infancia y adolescencia, sus gustos musicales y artísticos, sus miedos o sus deseos, entre otras cosas.  

Pero lo novedoso es que este libro ilustrado se ha de leer, como se recomienda al principio, con un lápiz en la mano porque propone actividades al lector, invitándolo así a interactuar, a escribir, dibujar y reflexionar sobre aspectos cotidianos de la vida diaria.

Opinión

Cómo ser valiente, justo, feliz y otras cosas en la vida (o al menos intentarlo) es un libro de autoayuda desenfadado, entretenido y original tanto en su forma como en su contenido. A mí me recuerda a las agendas personales de los adolescentes, un espacio privado donde expresarse  libremente dejando de lado la autocensura.

El libro demuestra la valentía del autor al desnudarse ante los ojos del lector, mostrando sus recuerdos  más entrañables, los más dolorosos, sus relaciones familiares o de pareja, sus objetos, canciones o escritores preferidos, sus gustos y sus manías.

Lo que hace al libro diferente en cuanto al contenido es la inspiración e imaginación que se palpa entre sus páginas además de que pretende  ser interactivo.  Primero Aitor Saraiba expone una experiencia personal y después pide al lector que haga lo mismo, dejando para ello espacios en blanco que han de ser rellenados con textos escritos, dibujos o fotografías. De esa manera el lector se convierte en coautor del libro, se eleva a la categoría de escritor y dibujante de sus propias experiencias vitales.

Como digo lo más curioso y llamativo es su formato atractivo e innovador. Está ilustrado con los dibujos del propio autor, en tonos alegres o tristes acorde con el tema de que se trate. El texto aparece manuscrito con distintos tipos y tamaños de letra y también en distintos colores. Encontramos páginas con fondo liso, cuadriculado o rayado con líneas horizontales que recuerdan los cuadernos que los niños utilizan en la escuela y que aportan un aire de frescura y espontaneidad a la obra.

Un libro recomendable con mucha personalidad,  ideal para regalar a los más jóvenes y creativos de la casa.

Reseña realizada como colaboradora de    http://www.anikaentrelibros.com/ 

EL PERRO QUE CORRÍA HACIA UNA ESTRELLA. Henning Mankell

Título: EL PERRO QUE CORRÍA HACIA UNA ESTRELLA

Autor: Henning Mankell

Traducción: Francisco Javier Uriz Echevarría

Editorial: Siruela

Colección: Las tres edades, 75

Fecha: 2008 (2000)

Páginas: 183
ISBN 978-84-7844-497-7

Éste es el primer libro de una serie de literatura juvenil escrita por el recientemente fallecido escritor sueco Henning Mankell. Tiene como protagonista a Joel Gustafson, un niño de once años, imaginativo y fantasioso que vive solo con su padre en un pequeño pueblo al norte de Suecia.

Los otros títulos que conforman la serie sobre Joel Gustafson son: Las sombras crecen al atardecer, El niño que dormía con nieve en la cama y Viaje al fin del mundo.

Joel es un niño muy especial que poco a poco va conquistando al lector a través de sus pensamientos, sus ansias de aventura, su imaginación desbordada, sus sueños, sus deseos y también sus miedos. Sobre todo el miedo a perder a su ser más querido, su padre. Intenta descifrar el mundo de los adultos y no siempre lo consigue, pero sabe que él es él, descubre la maldad y la bondad y se decanta por los adultos diferentes y necesitados de comprensión. En fin un niño sensible que se hace querer.

Pero no sólo eso, también los lectores somos testigos del proceso de evolución que va de la infancia a la madurez, de forma lenta pero progresiva y tenaz. Y todo ello acompañado de una hermosa metáfora protagonizada por un perro fantasma que corre hacia una estrella hasta alcanzarla y desaparecer ante los ojos del niño.

Otro aspecto importante que enriquece la novela es la apropiada ambientación de la historia en las frías y húmedas noches de invierno cerca del río y de los grandes bosques. Ambiente propicio a las narraciones ficticias, como las que el padre de Joel le cuenta a su hijo sobre sus aventuras como marinero a bordo de un gran barco de mercancías, historias que avivarán en el niño la imaginación y el deseo de aventura.

El perro que corría hacia una estrella es una gran novela en la que destaca una prosa sencilla a la vez que elegante. Predominan las frases cortas y cargadas de significado entre las que encontramos gran cantidad de imágenes simbólicas que dan profundidad al texto.

La trama se desarrolla a un buen ritmo consiguiendo mantener el interés de los lectores y despertar su curiosidad hasta el final.

A pesar de ser una novela etiquetada como juvenil, que lo es, perfectamente puede gustar, y de hecho cautiva también, a adultos sensibles e inteligentes.

Desde luego esta obra de Mankell es muy recomendable y una buena opción para fomentar el hábito lector entre los jóvenes. Es más, me parece una novela ideal para leer y comentar en un club de lectura de adolescentes porque los comentarios y opiniones de los demás siempre ayudan a comprender mejor la obra.

Ha recibido varios y merecidos premios como mejor libro juvenil.

LA MAGIA DE ESCRIBIR. José Antonio Marina; María de la Válgoma

Título: LA MAGIA DE ESCRIBIR
Autor: José Antonio Marina; María de la Válgoma
Editorial: Debolsillo (Penguin Random House)
Colección: Literatura, 347
Fecha: 2015
Páginas: 187
ISBN 978-84-9062-648-1

La magia de escribir trata de la importancia de la expresión escrita para el ser humano. Los autores realizan un breve recorrido por la historia de la escritura, analizan sucintamente cómo se pasó de la expresión oral a la escrita y cuáles fueron los inicios y la causa de la aparición de la escritura.

En un segundo bloque temático hallamos algunas reflexiones sobre la enseñanza de la escritura en la escuela y los centros de enseñanza media, que está muy lejos de conseguir fomentar, al menos en los adolescentes,  el hábito de la escritura como creación literaria. Y es que es necesario despojar la enseñanza de la lengua y la literatura de tanta teoría y ejercitar más la parte práctica,  la parte creadora e imaginativa de dicha lengua, como herramienta eficaz para la comunicación y el deleite personal.

Pero la parte más atractiva de este pequeño manual es cuando trata de la escritura en su vertiente artística, como creación literaria y como fuente de cultura, esbozando un breve repaso del proceso creador desde el nacimiento de una idea válida hasta su desarrollo y posterior plasmación como relato literario.

Destacaría las continuas referencias a conocidos pedagogos y sobre todo a escritores que ilustran muy claramente con sus palabras o con sus hechos, todo lo que se dice en el libro, cuyas palabras y experiencias sustentan firmemente la teoría; así encontramos comentarios de Borges, Francisco Umbral, Franz Kafka o poetas como Lorca o el gran Machado.

En fin, un librito recomendable, sencillo y valioso que anima a la escritura como el anterior de los autores, La magia de leer, también comentado en este blog, animaba a la lectura.

Y termino con este bonito poema de Antonio Machado, mencionado en el libro:

En mi soledad

he visto cosas muy claras

que no son verdad.

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La magia de leer. José Antonio Marina y María de la Válgoma: 

http://blogdejosefinaarmenteros.blogspot.com.es/2015/07/la-magia-de-leer-jose-antonio-marina.html

EL ARTE Y LA CIENCIA DE NO HACER NADA. Andrew J. Smart

El arte y la ciencia de no hacer nada

(Autopilot. The Art & Sciencie of Doing Nothing, 2014)

Andrew J. Smart

Clave intelectual

© Andrew J. Smart, 2014

©  De esta edición: Clave intelectual, 2014 

© De la traducción: Elena Luján Odriozola, 2014 

Traducción de Elena Luján Odriozola

1ª Edición: Mayo 2014

Género y tags: No ficción - Ensayo – Psicología – Neurociencia -   Creatividad - Ocio

ISBN: 9788494207310

Tapa blanda

 188 páginas

Argumento
El arte y la ciencia de no hacer nada  trata sobre  los beneficios que aporta el ocio al ser humano  y a la sociedad en general. Partiendo de los últimos descubrimientos científicos en el campo de la Neurociencia sobre el funcionamiento interno del cerebro, sobre la forma en que interactúan  las neuronas, el joven científico estadounidense Andrew J. Smart expone y defiende una teoría inesperada que rompe algunos  estereotipos.

Parece ser que, en contra de lo que se creía, el cerebro está más activo y productivo, y por lo tanto gasta más energía, cuando estamos en reposo que cuando estamos atareados en actividades específicas que suponen un trabajo.

Defiende el autor que dedicar tiempo a no hacer nada es no sólo beneficioso para nuestro bienestar emocional sino también necesario si queremos desarrollar plenamente nuestras facultades mentales y adentrarnos en el autoconocimiento.

Se argumenta que es precisamente durante nuestro tiempo libre, cuando dejamos volar la imaginación a sus anchas, cuando nuestro cerebro está en condiciones de producir ideas originales y puede desarrollar la creatividad tan necesaria para la evolución y el progreso. Para sustentar su exposición el autor se vale de algunas anécdotas sobre grandes creadores y pensadores como el poeta Rilke o el científico Newton. 

Opinión

Un libro de divulgación científica interesante sobre todo por la novedad de las conclusiones a las que se llega a través de ciertos descubrimientos en el campo de la Neurociencia.

Todo el contenido del libro gira en torno a dos ideas básicas: nuestro cerebro sigue activo cuando estamos en reposo y  precisamente  ese tiempo dedicado al ocio es fundamental y esencial para nuestra salud mental y emocional. Alrededor de esas premisas, repetidas hasta la saciedad, también  hay que decirlo, se monta todo el entramado de la publicación con la aportación de ciertos estudios científicos y ciertos ejemplos de mentes creativas que dedicaron buena parte de su vida al ocio, lo cual resultó muy rentable y beneficioso para la evolución y el progreso.

El arte y la ciencia de no hacer nada  además es un libro muy crítico con el modelo productivo actual, nos ofrece una visión diferente y rompedora con ciertos dogmas que hasta ahora se creían inamovibles pero que no son más que  teorías impuestas por  la ideología capitalista y la tiranía de la productividad omnipresente hoy en todas las esferas de la sociedad. Derriba mitos a los que estamos sometidos los trabajadores en la actualidad como la idea de que el trabajo nos dignifica como personas, que nos hace libres. Cuando en verdad el progreso de la humanidad va por otro lado, por el lado del ocio y la creatividad.

¿Por qué trabajar durante tanto tiempo y para quién? ¿Quién o quiénes se benefician de la esclavitud en el trabajo alienante? ¿Es este el único modelo de trabajo posible o es posible una reestructuración de los modelos productivos que hagan más libre, feliz y por lo tanto eficaz al ser humano? 

En el libro hallamos una adecuada combinación entre capítulos amenos de lectura sencilla y agradable como buen libro de divulgación y otros capítulos de lectura un poco más ardua, donde el lector poco habituado a la terminología científica puede perder un poco de interés, como por ejemplo cuando el autor se adentra en el campo de la ciencia en el capítulo  dedicado al ruido que envuelve la actividad cerebral.

En general es un buen libro de divulgación, sencillo y entretenido que nos invita a dedicar más tiempo a la reflexión y a no hacer nada.

Reseña realizada como colaboradora de http://www.anikaentrelibros.com