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miércoles, 25 de febrero de 2026

LA MONTAÑA MÁGICA. Thomas Mann

Título: LA MONTAÑA MÁGICA

Autor: Thomas Mann

Traductora: Isabel García Adánez

Editorial: Penguin Random House Grupo Editorial

Edición del Centenario

Fecha: marzo 2024 (1924)

Páginas: 1048

ISBN: 978-84-663-7332-6


Bueno, pues reto conseguido. Y lo digo porque esta obra (considerada una de las más importantes novelas de la Literatura alemana del siglo XX), la tenía pendiente en mi lista de clásicos por leer. Nunca hasta ahora me había atrevido con ella por muchos motivos, por el respeto que me inspiraba, por la extensión de más de mil páginas, por miedo a no ser capaz de entender su contenido…

Y ahora que he podido dedicarle el tiempo que se merece, que no es poco, he de decir que he disfrutado de una magnífica pieza literaria, a pesar de su dureza en algunos pasajes filosóficos de las conversaciones entre Settembrini y Naptha, dos de sus personajes más significativos.

La novela comienza con la llegada del joven Hans Castorp a un sanatorio en las montañas de los Alpes suizos. Va allí a visitar a su primo Joachim Ziemssen, que se encuentra enfermo y a pesar de que sólo pretende pasar tres semanas, su estancia durará siete años, justo hasta el comienzo de la Primera Guerra Mundial.

Durante su estancia pasan muchas cosas, aunque parece que no, porque el tiempo (uno de los temas centrales que vertebran la novela) allí en el sanatorio se mide de otra forma. No hallaremos en la obra grandes acontecimientos, ni pasiones desenfrenadas, ni asesinatos, ni intrigas, ni sorpresas inesperadas, sino solo el sobrio y delicado paso del tiempo, cargado de sutilezas, pequeños gestos con significado, la cotidianidad y la tranquilidad de una vida relajada y fácil que da para pensar en ideas filosóficas y reflexionar sobre una variedad de temas. Porque esa es otra, la cantidad de temas que se abordan en la novela: la vida, la muerte, la espiritualidad, la libertad, la naturaleza, la política, la filosofía…

El personaje de Settembrini, un pedagogo defensor de las artes en general y de la Literatura en particular, representa el humanismo, la razón, el progreso, la naturaleza o la justicia social frente a su contrincante en todos los sentidos, Naptha, que es judío convertido a la orden religiosa de los jesuitas y que defiende el totalitarismo, la espiritualidad, la organización jerárquica medieval, o la caridad cristiana.

Lo mejor de la novela, la ambientación y la narración sencilla y a la vez sublime e hipnótica. Destacaría por poner un ejemplo la descripción de la tormenta de nieve que sorprende al protagonista, en la que el autor nos sumerge en ese mundo blanco y silencioso y nos hace ponernos en la piel del personaje de una manera increíble.

La voz narradora es realmente deliciosa, cercana y familiar en sus alusiones al lector.

La parte más farragosa para mí, las diatribas filosóficas de los dos amigos de Hans Castorp, ya descritos anteriormente, porque se me han hecho un poco cuesta arriba y muy difíciles de asimilar en su profundidad.

Pero sí, como ya dije al principio, ha merecido la pena dedicarle a este gran libro el tiempo que requiere.

sábado, 30 de octubre de 2021

CUENTOS. Antón Chéjov

           

Cuentos

(Paccka3bI, 1872)

Antón Chéjov

Cátedra

Letras Universales, 554

© De la introducción, traducción y notas: Jesús García Gabaldón, 2019

© Ediciones Cátedra (Grupo Anaya, S. A.), 2019

1ª Edición: 2019

Género y tags: Literatura rusa – Clásicos universales – Cuentos - Relato corto

ISBN: 9788437640280

Tapa blanda

302 páginas



Argumento

En esta edición Jesús García Gabaldón ha seleccionado treinta cuentos cortos del autor ruso y maestro del género por excelencia. Entre ellos encontramos algunos de los más conocidos como La dama del perrito, Tristeza, Muerte de un funcionario o La máscara.


Opinión

Antón Chéjov es el maestro del cuento moderno junto con Poe, aunque cada uno con su estilo particular. En el caso del escritor ruso los cuentos nos muestran retratos realistas del carácter de sus compatriotas, realzado dicho carácter por el ambiente que los envuelve y que contribuye a describir de forma precisa la personalidad de los protagonistas. Es un experto en bucear en el alma de las personas y exponer los hechos para que después el lector saque sus propias conclusiones.

Destaca la fuerza de los personajes, son como símbolos que representan un estado de ánimo, un pensamiento, una forma de ser que al final no es particular de ese personaje sino que es algo universal, que forma parte de la personalidad de todos los seres humanos. Por eso a veces nosotros mismos nos vemos reflejados en ellos.

Cada cuento está ambientado perfectamente y el paisaje que se describe en ellos forma parte del argumento, ayuda a comprender la situación y enfatiza el sufrimiento o el tormento de los personajes.

Temas como la libertad, el amor, la corrupción moral, la soledad, la miseria, la pobreza o la incomunicación aparecen perfectamente reflejados en esta acertada selección de relatos.

Los cuentos de Chéjov son pequeñas obras de arte, van a la esencia del asunto, nada sobra, ni nada falta. Comienzan ya en plena acción, a veces precedida de unas pinceladas sobre el ambiente que rodea los hechos, y los finales no son para nada rotundos, ni sorprendentes, sino que se llega a ellos de forma natural, sin altibajos, son como una continuidad de lo narrado.

Los textos están ordenados cronológicamente y en las notas a pie de página el editor nos informa además de la fecha, el título original y la revista en la que se publicó cada cuento por primera vez.

Un buen libro para disfrutar de la literatura.

Reseña realizada como colaboradora de    http://www.anikaentrelibros.com/

sábado, 9 de octubre de 2021

ANTÍGONA. Sófocles

           

Antígona.

(Ἀντιγόνη)

Sófocles

Cátedra

Cátedra base, 64

© De la traducción: José Vara Donado, 2019

© De la introducción, notas y propuestas de lectura: M.ª Teresa Mateu, 2019

© Ediciones Cátedra (Grupo Anaya, S. A. ), 2019

Edición: M.ª Teresa Mateu

Traducción: José Vara Donado

1ª Edición: Septiembre 2019

Género y tags: Literatura griega – Clasicos – Mitos y leyendas – Teatro clásico – Drama – Tragedia griega – Libros didácticos

ISBN: 9788437640457

Tapa blanda

112 páginas

Argumento

Antígona se enfrenta a su tío Creonte, rey de Tebas, por un asunto familiar y de honor. Quiere enterrar a su hermano muerto en contra de la orden dada por el monarca de dejarlo insepulto, a merced de los animales y las aves carroñeras, como castigo por haberse enfrentado a su propio pueblo.

Opinión

Sófocles, junto a Esquilo y a Eurípides, es uno de los más significativos autores representantes de la tragedia griega.

Antígona, quizás su obra más conocida, es una tragedia clásica que tiene como base la mitología griega. La protagonista es una de los cuatro hijos de Edipo y de Yocasta, madre e hijo que fueron duramente castigados por los dioses por cometer incesto, aunque sin saberlo. Los hechos narrados tienen lugar en la ciudad de Tebas, lo mismo que en otras dos de las obras más importantes de Sófocles, Edipo rey y Edipo en Colono.

El personaje de Antígona representa a la típica heroína trágica, es la imagen de una mujer que se enfrenta sola al poder, movida por sus convicciones y a la que no le importa incluso perder su vida.

En esta breve pero intensa obra hallamos el enfrentamiento entre el poder absoluto y la disidencia, entre la intransigencia de las leyes y el sentido del deber personal, entre los asuntos públicos y los íntimos o familiares. Pero también entre un padre y un hijo, entre un hombre maduro que representa la autoridad y una mujer joven como símbolo de rebeldía.

Además no pasa desapercibida a los ojos de los lectores de hoy la indiferencia cuando no el desprecio del rey por las mujeres. Son varios los pasajes en los que constatamos este hecho.

Por otro lado, otro caso de antítesis o confrontación de posturas es la actitud de cada una de las hermanas ante los mismos hechos. Ismene se muestra temerosa, acata las órdenes y se somete a la ley mientras que Antígona es valiente y se rebela ante lo que ella cree una injusticia y una afrenta a su integridad moral.

Parece mentira que una obra tan antigua, se representó en escena por primera vez en el año 441 a. C., tenga tanta vigencia en el momento actual. Y es que los temas que se tratan son universales e inherentes a la condición humana, la pasión, la responsabilidad, la coherencia, el amor o la piedad en el papel de la protagonista y la autoridad, el poder sin miramientos, la intransigencia, la soberbia o la crueldad en el caso de su tío, el rey de Tebas.

Una gran obra maestra que merece la pena ser estudiada en los centros educativos, como es la intención de esta publicación, ya que además de la obra en sí, contiene algunas notas a pie de página para aclarar conceptos, una introducción explicativa y un apéndice con una serie de propuestas didácticas para sacarle el máximo partido a su lectura.

Una obra indispensable y un regalo para los lectores amantes de la Literatura con mayúsculas.

Reseña realizada como colaboradora de    http://www.anikaentrelibros.com/

jueves, 18 de febrero de 2021

LA PIEL DE ZAPA. Honorè de Balzac

Título: LA PIEL DE ZAPA

Autor: Honorè de Balzac

Editorial: Bruguera

Fecha: 1975 (1831)

Páginas: 235

ISBN:  84-02-04528-6

Un joven aspirante a la riqueza y al lujo se ve arruinado por las deudas, hasta que encuentra a un comerciante que le vende una piel de zapa con el poder de conceder todos los deseos al dueño de la misma, pero, eso sí, a cambio de ir mermando su tamaño conforme se cumplen dichos deseos, lo que va asociado a la pérdida de tiempo que le queda por vivir.

La novela está ambientada en París a comienzos del siglo XIX

Una gran obra

.............

El hombre es fuerte cuando confiesa su flaqueza

El sentimiento que el hombre soporta más difícilmente es la compasión, sobre todo cuando la merece

domingo, 25 de octubre de 2020

LOS TRES CERDITOS. Dawn Machell

             

Los tres cerditos

(The three little pigs, 2018)

Dawn Machell

Bruño

© 2017, Make Believe Ideas ltd

© 2017, Grupo Editorial Bruño, S. L.

Diseño: Jane Horne

Ilustraciones en color

1ª Edición: Febrero 2018

Género y tags: Literatura infantil - Cuentos infantiles - Libros ilustrados – Cuentos clásicos - Entretenimiento - Libros para regalar - Juego - Cerditos - Pop-up - Desplegables - Muñecos - 3 años, 4 años, 5 años, 6 años.

ISBN: 9788469622957

Tapa dura

16 páginas

Argumento

Los tres cerditos se van de casa y cada uno se construye su propia vivienda pero el lobo feroz los persigue y no los deja tranquilos, hasta que se les ocurre un buen plan para darle un escarmiento.

Opinión

Esta vez el famoso cuento se nos presenta de forma muy atractiva, en un estuche de cartón, ilustrado con preciosos dibujos, un asa en la parte superior y una ventanita de plástico por la que se ven cuatro figuritas de los cuatro personajes protagonistas del cuento.

En el interior de la caja encontramos el cuento clásico de Los tres cerditos en formato pequeño y cuadrado de 15 x15 cm. y con las puntas redondeadas. Es un librito con solapas desplegables que nos muestran el interior de las casas de los personajes, con su texto narrativo y con ilustraciones de vivos colores y repletas de bonitos detalles que encantarán a los más pequeños de la casa.

Una preciosidad de libro con el que además de practicar la lectura los niños pueden jugar y recrear el cuento gracias a las figuras de los tres cerditos y el lobo.

La publicación conjuga perfectamente dos funciones principales en las primeras edades de los niños, la didáctica y la lúdica. Un acierto sin duda de la editorial. Además es ideal para regalar, eso sí, a niños mayores de tres años.

Reseña realizada como colaboradora de    http://www.anikaentrelibros.com/ 

CUENTOS MENUDITOS CON PICTOGRAMAS

           

 Cuentos menuditos con pictogramas

(Look and Tell Fairy Tales, 2018)

VV.AA.

Bruño

© 2016, Make Believe Ideas ltd

© 2018, Grupo Editorial Bruño S. L.

Ilustraciones: Stuart Lynch

Traducción: Roberto Vivero

Ilustraciones en color

1ª Edición: Febrero 2018

Género y tags: Literatura infantil - Cuentos infantiles - Libros ilustrados – Cuentos clásicos - Pictogramas - 3 años, 4 años, 5 años, 6 años.

ISBN: 9788469621400

Tapa dura

26 páginas

Argumento

El libro contiene ocho cuentos clásicos en versiones bastante resumidas, con dibujos y pictogramas intercalados en el texto. Ricitos de oro y los tres osos, Cenicienta, Juanito y las habichuelas mágicas, Blancanieves, Caperucita Roja, El patito feo, El hombre galleta y Rapunzel son los elegidos.

Opinión

Con Cuentos menuditos con pictogramas los niños que aún no dominan la técnica de la lectura pueden participar de ella, gracias a la ayuda de los pictogramas o dibujos que sustituyen palabras clave en la narración.

Cada uno de los cuentos solo ocupa dos o cuatro páginas, de las que una de ellas está dedicada a relacionar cada imagen con su significado, y es que aquí lo verdaderamente importante es el uso del pictograma, muy adecuado para una lectura compartida con un adulto, aunque también es cierto que si el niño ya sabe leer se divertirá de igual manera.

Destacan sus preciosas ilustraciones de sencillos y coloridos dibujos que encantarán a los más pequeños. Además el formato es muy adecuado para las edades tempranas a las que va dirigida la publicación. Está encuadernado en tapa dura de 23,50 x 23,50 cm. y con las páginas de cartón rígido y grueso por lo que son muy resistentes y de fácil manejo.

Es por todo lo expuesto un buen libro infantil que permite a los pequeños ser partícipes en la narración de los cuentos e iniciarse en la lectura de forma atractiva y amena.

Reseña realizada como colaboradora de    http://www.anikaentrelibros.com/ 

viernes, 3 de abril de 2020

AL MORIR DON QUIJOTE. Andrés Trapiello


Título: AL MORIR DON QUIJOTE
Autor: Andrés Trapiello
Editorial: Círculo de Lectores
Fecha: 2005
Páginas: 410
ISBN: 84-672-1266-7

Es este uno de los libros que te atrapan entre sus páginas y te sumergen en su historia de forma natural, y lo hace a través de un buen argumento, una mejor contextualización y una forma de narrar sencilla, ágil y divertida.

La novela comienza, como su título indica, cuando muere don Quijote. La vida continua para su sobrina, el ama Quiteria y sus amigos, el cura, el barbero, maese Nicolás, Sansón Carrasco y por supuesto Sancho Panza y su familia. Cada uno de ellos lleva a su manera la pérdida y reflexiona sobre la figura del ingenioso hidalgo, haciendo entre todos más grande y enternecedora aun la imagen de este gran personaje.

En Sancho la huella dejada por el héroe es notable, él mismo reconoce que es otra persona desde que conociera a don Quijote, más humano, más reflexivo y más maduro. Tanto es así que incluso pide al bachiller que le enseñe a leer para poder acceder al famoso libro que anda circulando por ahí y que narra sus aventuras como escudero al lado de don Quijote.

¿Qué pasará con la cada vez más mermada hacienda del famoso hidalgo? ¿Conseguirá la sobrina que sus amores sean correspondidos? ¿quién es el elegido de su corazón? ¿Y el ama? ¿cómo serán ahora que no está don Quijote, las relaciones entre ella y la sobrina? Cuestiones todas ellas y muchas más que se resuelven leyendo esta estupenda novela que engrandece, aun más si cabe, la imagen del genial personaje y también la de sus allegados. Y por supuesto en el libro no faltan la ironía y el sentido del humor como no podría ser de otra manera tratándose de una supuesta continuación de la magnífica obra cervantina.


Sinopsis de la editorial

Hace cuatrocientos años empezó una historia que no ha terminado aún. Es la que cuenta en este libro. La de los personajes que Miguel de Cervantes dejó sin novela y que quedaron eclipsados por la fantástica peripecia del hidalgo caballero pero que, a pesar de su condición de secundarios, fueron protagonistas de su propia vida; de su propia novela.
Amigos, ama, sobrina, enemigos y escudero son algunos de los personajes que permanecieron a la muerte de don Quijote y con los que Andrés Trapiello construye una apasionante novela que conjuga intriga, ironía y peripecia literaria y consigue una narración ágil y deslumbrante.
Al morir don Quijote es una novela amena y fascinante que toma como punto de partida el mayor clásico español de todos los tiempos y que está llamada a ser un hito de la literatura contemporánea.

sábado, 14 de marzo de 2020

ELOGIO DE LA INFELICIDAD. Emilio Lledó


Título: ELOGIO DE LA INFELICIDAD
Autor: Emilio Lledó
Editorial: Cuatro
Fecha: 2015 (2005)
Páginas: 168
ISBN: 84-934176-0-2

Un conjunto de escritos en los que el autor, rememorando algunos destacados pasajes de textos clásicos, como La Ilíada o la Odisea, o trayendo a la luz las palabras de los primeros grandes filósofos, nos habla de la esencia misma del ser humano, del descubrimiento de su propia capacidad de razonar, del dolor, la felicidad, la amistad, la memoria, la democratización de las primeras sociedades, del origen de la filosofía y de la mayoría de las ciencias y las artes en la ciudad de Atenas, de la superioridad del ser humano gracias al lenguaje, a la lectura y la literatura…
Un libro interesante aunque, a ratos, difícil de aprehender en su totalidad, en su profundidad psicológica y reflexiva. Pero también un libro que deja huella y consigue que miremos hacia el interior de nosotros mismos.
Aquí dejo unas interesantes reflexiones del autor:
. En una sociedad como la nuestra, acosada y acogotada, en buena parte por principios utilitarios y agresivos, donde la nueva ideología insiste en los aspectos económicos, como exclusivo fundamento de la globalización desinflada y sin sustancia, hay que esforzarse en globalizar – por seguir con tan desagradable y desafortunada palabra – la inteligencia y la amistad. Sé que no es fácil, y que muchos de estos deseos pueden quedar en un etéreo e inalcanzable dominio. Pero si a pesar de todos los miserables principios de la pragmacia imperante, somos capaces de idealizar y de soñar, estamos apuntando a un horizonte posible de desarrollo y de futuro. Por eso es tan importante mimar la educación, crear Escuelas, sostener Universidades donde se forme la inteligencia y los sentimientos de los que en ellas trabajen, e inventar nuevas formas de una cultura moral: idear cauces por donde discurra la philía, la amistad, hacia el saber, hacia el lenguaje que nos abre la puerta de nuestra visión del mundo, hacia ese ser humano, nacido en la indigencia; pero también en la posibilidad del conocimiento y del amor.

. La excesiva información que los medios de información nos ofrecen, a través de sus distintos lenguajes, colaboran, muchas veces, a encastillarnos en un reducto donde emergen nuestros miedos, nuestras alimentadas obsesiones; donde aparecen también los “imaginarios” con los que esos medios elaboran la sustancia de la realidad en los derroteros de intereses económicos: intereses de poder. Nunca ha sido más arrolladora la maquinaria para crear alienación, para aniquilar.
Los individuos que componen esa sociedad no pueden ser personas, seres autónomos y reales, si no tienen posibilidad de desarrollar su propio pensamiento por muy modesto que sea. Un pensamiento que solo se nutre de libertad.

Sinopsis de la editorial
La palabra felicidad, escribía recientemente Lledó, es una idea casi trivial y, a la vez, una aspiración insoslayable, medio perdida «en ese horizonte de sueños, ideales, deseos, utopías, amenazas y dolores» que nos atrapa y nos envuelve.
Así que esa escurridiza palabra «nos hace pensar que estar en el mundo es estar en la insuficiencia, en la insatisfacción». En consecuencia, si la felicidad es un proceso, una lucha en distintos frentes, otro tanto sucede con la desdicha, motivo de este libro inédito suyo, que reúne escritos redactados entre 2000 y 2005.
Por todo ello, su Elogio de la infelicidad tiene varias ramificaciones: va desde el reconocimiento activo del dolor y de la corporeidad hasta la interiorización de los conflictos, desde el reconocimiento de la amistad hasta el ideal ciudadano y la lucha contra la ferocidad que hoy nos acosa con una violencia fatalmente aceptada.
Pero también desafía nuestra capacidad para reflexionar sobre estos «combates», si sabemos leerlos, interpretarlos a partir de diversos relatos clásicos y traducirlos a nuestra experiencia del presente.

viernes, 1 de noviembre de 2019

EL LOBO ESTEPARIO. Hermann Hesse

Título: EL LOBO ESTEPARIO
Autor: Hermann Hesse (1877-1962)
Editorial: Guernika
Colección: Publimexi
Traducción: Equipo editorial
Fecha: 2013? (1927)
Páginas: 255
ISBN 968-637-801-4

El protagonista de la novela, Harry Haller, es un hombre culto de mediana edad que se debate en una aguda crisis existencial, en un conflicto interior que incluso le lleva a pensar en el suicidio como único recurso liberador del sufrimiento que le causa la estupidez, la superficialidad, la banalidad del mundo que le rodea y su incapacidad para insertarse en él.

Harry se rebela ante la sociedad burguesa y sin ideales en la que sin embargo él está inmerso y en la que, aunque parezca contradictorio, a veces se siente cómodo. Sufre una lucha interior que le lleva al borde del abismo y en ese preciso momento aparece en su vida Armanda, una joven que vive al día y que le enseña a valorar los pequeños placeres materiales, lo cotidiano.

En Harry Haller conviven dos facetas, por un lado su humanidad, su deseo de aceptar y acoplarse a las normas establecidas en la sociedad y por otro, su lado rebelde, su parte animal que lo convierte en un lobo estepario, en un ser solitario y cruel dispuesto a todo, a saltarse las normas en pro de su ideología y su instinto, a vivir sin ningún tipo de freno, ni social ni moral. Esa parte de anacoreta le aparta de la realidad, del mundo sencillo y cómodo pero a la vez le hace sentirse solo y aislado del mundo.

Por otra parte diremos que la la novela sigue la técnica conocida de insertar unos relatos en otros y de servirse de un supuesto manuscrito encontrado que resulta ser la esencia de la obra. Cada uno de estos relatos tiene su propio narrador. Así encontramos en el libro tres narradores distintos:

        1. El sobrino de la eventual casera del protagonista que nos cuenta a modo de introducción y en tercera persona cómo llegó él a conocer al lobo estepario. Nos aporta una primera visión del protagonista y lo define como un hombre sublime y sabio pero a la vez raro, huidizo, huraño. Dice que ha encontrado un manuscrito que será la novela que tenemos ante nosotros

          2. El propio Harry que es el autor de dicho manuscrito y que se nos presenta bajo el epígrafe de Anotaciones de Harry Haller. Solo para locos. Ahora es él mismo el que nos va contando en primera persona lo que le ocurre en el plano cotidiano, pero sobre todo sus impresiones ante los acontecimientos, sus pensamientos contradictorios, su desasosiego, su filosofía de vida. Este es el cuerpo de la obra

         3. El autor anónimo de una especie de tratado filosófico titulado Tractac del lobo estepario. No para cualquiera, una especie de panfleto que alguien le entrega al protagonista y que contiene unas nociones teóricas sobre lo que es un lobo estepario.

Al final de la obra, sobre todo a partir de la fiesta de disfraces a la que Harry acude inducido por Armanda, el relato se sumerge en un plano de fantasía y ensueño en el que protagonista trata de deshacerse de sus prejuicios y llegará a codearse con algunos de los inmortales, como su admirado Mozart, que le indica que aprenda a relativizar las cosas, a no tomarse demasiado en serio a sí mismo, a reírse de él y de todo.

En cuanto a la forma de la novela hay que destacar la maestría narradora del escritor. Las palabras fluyen y llegan al lector a través de un entramado de figuras y recursos literarios que enriquecen el texto.

Esta novela filosófica sobre la identidad personal con tintes fantásticos se convirtió en todo un clásico para los adolescentes del siglo pasado, algo explicable por la fácil identificación de la juventud con la personalidad de los lobos esteparios, solitarios, aislados del mundo, inconformistas con la sociedad hipócrita y falsa que les rodea.

Otro títulos del autor en este blog: Siddhartha

viernes, 13 de septiembre de 2019

LOS MITOS GRIEGOS. Robert Graves


Título: LOS MITOS GRIEGOS, 1
Autor: Robert Graves
Traductor: Luis Echávarri
Editorial: Alianza
Colección: El Libro de Bolsillo, 1110
Fecha: 1985
Páginas: 468
ISBN: 84-206-0110-1


En este primer volumen de Los mitos griegos encontramos una recopilación de relatos que nos explican, en sus variadas versiones, la vida y hazañas de los dioses y héroes que conforman el universo de la mitología griega. Pero no solo eso, sino que el libro se enriquece con el análisis concienzudo y las reflexiones del autor en torno al significado de cada uno de los mitos y leyendas.
Por las páginas del libro desfilan personajes tan conocidos y atractivos como Apolo, Hermes, Ártemis, Poseidón, Dioniso, Heracles, Perseo, Sísifo, Afrodita, Medea o Ares por citar algunos. Conoceremos hechos mitológicos significativos como el nacimiento de Atenea, la relación de Zeus con su esposa Hera y sus muchos hijos, el funcionamiento de los distintos oráculos, principalmente el de Delfos, el rapto de Europa o los trabajos y la muerte de Teseo.
Una lectura interesante y necesaria para adentrarnos un poco más en los misterios de la mitología en la antigüedad clásica.

Sinopsis de la editorial:

Los mitos griegos sistematiza el amplísimo material de la mitología clásica de acuerdo con un método consistente, según el autor, «en reunir en una narración armoniosa todos los elementos diseminados en cada mito, apoyados por variantes poco conocidas que pueden ayudar a determinar su significado, y en responder a todas las preguntas que van surgiendo en términos antropológicos o históricos». Así a la descripción de cada uno de los mitos se añade la referencia de las fuentes, seguida por amplios comentarios explicativos que hacen de esta obra un instrumento inapreciable para la comprensión del mundo antiguo.
Erecteion. Acrópolis de Atenas
Cariátides del Erecteion. Museo de la Acrópolis



jueves, 1 de agosto de 2019

SIDDHARTHA. Hermann Hesse


Título: SIDDHARTHA
Autor: Hermann Hesse
Ebook
Fecha: 1922
Páginas: 88

El autor Hermann Hesse es un destacado escritor de origen alemán aunque se hizo ciudadano suizo y vivió un tiempo en la India, lugar donde se desarrolla esta novela. Recibió el Premio Nobel de Literatura en 1946.
Siddhartha se publicó por primera vez en 1922 y no ha dejado de reeditarse. Es una novela corta impregnada de la cultura oriental y del espíritu del budismo. De hecho parece ser que el autor se inspiró en un buda real, Siddhartha Gautama fundador de la religión budista.
Esta es la historia de un camino de búsqueda espiritual, una reflexión sobre la vida, sobre la importancia de la meditación para alcanzar la plenitud.
La obra es muy interesante no solo por lo original del contenido sino también por su sencillez, por la fluidez narrativa con la que está escrita, por su elegante estilo casi poético.

Sinopsis

Siddhartha es un joven hindú que sale de la casa de su padre acompañado de su amigo Govinda. Van en busca de su propio camino en la vida, en busca de la verdad. Se unen a un grupo de peregrinos ascetas pero pronto se dan cuenta de que no es lo que ellos desean. Después encuentran al buda Gotama que va predicando su doctrina, es admirado por Siddhartha pero tampoco le convence, sí a Govinda que se separa de su amigo para seguir al gran sabio.
Siddhartha se va haciendo mayor y sigue su camino solo hasta que encuentra a Kamala, una mujer rica con la que convivirá un tiempo y que será la madre de su único hijo. En esta etapa descubre los placeres materiales, algo que tampoco le compensa. Ya al final se reencuentra con un humilde barquero y decide pasar el resto de su vida junto a él y al lado del río que les enseñará a ambos los misterios de la vida, les enseñará a escuchar, a meditar, a esperar.

Otro libro del autor comentado en este blog: El lobo estepario